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Fotógrafos queer de Alemania y radicados en Alemania

Diario · Guía de campo

Fotógrafos queer que trabajan en Alemania, a través de generaciones y ciudades: el linaje dentro del cual se inscribe Come Get Your Honey, lo anuncie o no como tema queer.

Alejándose específicamente del asilo y la migración, hay aquí un linaje mucho más amplio: fotógrafos alemanes y radicados en Alemania que llevan décadas averiguando cómo fotografiar, en primer lugar, la vida queer —el deseo, la comunidad, el género, la vida nocturna, el tiempo doméstico ordinario— sin aplanarla hasta convertirla en una declaración. Mi propio trabajo se ubica dentro de este linaje tanto como se ubica dentro de cualquier cosa relacionada con personas refugiadas. Es el linaje frente al cual leo mi propio trabajo.

De un vistazo

Fotógrafo Radicado en Obra clave Registro
Wolfgang Tillmans Berlín / Londres Premio Turner 2000; muestras en la Tate y el MoMA La cotidianidad queer como realidad ordinaria
Sven Marquardt Berlín Die Nacht ist Leben Del underground de la RDA a Berghain
Florian Hetz Berlín Tres libros Cuerpos en primer plano, nunca rostros
Spyros Rennt Berlín Lust Surrender, Corporeal, Intertwined Una generación, archivada en papel
Vincent Wechselberger Berlín READY Trabajo sexual, desde dentro
Ilya Zakharin Berlín BODY Luz clásica sobre cuerpos contemporáneos
Matt Lambert Berlín VITIUM Deseo explícito, entre la galería y el comercio
Jeannette Petri Friburgo / Fráncfort Beyond Binary Vidas no binarias a través de generaciones
Joseph Wolfgang Ohlert Berlín / Múnich Gender as a Spectrum, Bigger Una década sobre el género
DeLovie Kwagala Kampala / Berlín East African Photography Award La pertenencia, sin fetichizar
Sitara Thalia Ambrosio Alemania Fragile as Glass Vidas queer como reportaje de conflicto
Leander von Thien Berlín PhotoVogue Comunidad suave e interseccional
Malte Seidel Berlín — Diarístico, sin anunciarse
Andrew J Burford Berlín — Masculinidad y blanquitud, en la era post-apartheid
Rinaldo Hopf Berlín Mein schwules Auge El constructor de infraestructura
Samet Durgun Berlín Come Get Your Honey Primero la dignidad; lo queer como el terreno
Herbert Tobias 1924–1982 Vogue, 1953 El precursor
Jürgen Baldiga 1959–1993 Archivo en el Schwules Museum Testimonio a través de la crisis del sida

Cómo se fotografía la intimidad queer, para empezar

Wolfgang Tillmans Berlín / Londres
Sus instalaciones sin marco, fijadas con alfileres, ponen el retrato de un amante al mismo nivel que una naturaleza muerta o una obra abstracta de luz, y presentan la amistad queer y el género no conforme como realidad vivida ordinaria y no como un tema que requiere justificación. Premio Turner en 2000 —el primer fotógrafo y el primer artista no británico en ganarlo—, una exposición individual en la Tate Modern en 2017 y, en el MoMA en 2022-23, lo que la institución llamó su primera muestra panorámica en un museo de Nueva York. Casi cualquier fotógrafo joven de la vida cotidiana queer en Alemania trabaja hoy dentro de la manera de ver que él abrió, lo sepa o no.
Sven Marquardt Berlín
Fotografió a amigos y musas en Prenzlauer Berg, en el Berlín Oriental, a lo largo de los años ochenta, en blanco y negro de alto contraste, bajo un régimen en el que verse distinto significaba vigilancia. Es el jefe de seguridad de la puerta de Berghain desde antes de que fuera Berghain, y su fotógrafo residente: el vínculo vivo entre el underground queer de la RDA y la cultura de clubes por la que Berlín es hoy conocido internacionalmente.
Florian Hetz Berlín
Cuerpos masculinos en primerísimo plano, casi nunca rostros: piel, vello, cicatrices, carne presionada, con una lógica de encuadre que él mismo ha comparado con mirar a través de un glory hole. Después de que una encefalitis en 2007 le dejara una pérdida severa de memoria a corto plazo, fotografiar la vida cotidiana se convirtió en una manera de llevar un registro antes de convertirse en una práctica; le siguieron tres libros y una preselección para el Deutsche Börse Photography Prize. El argumento detrás del encuadre cerrado es que la sexualidad queer merece la misma normalidad visual que la de cualquier otra persona.
Spyros Rennt Berlín
Fotografía la vida nocturna queer de Berlín desde 2011, y sus libros autopublicados —Lust Surrender, Corporeal, Intertwined— se han desplazado de la carga explícita de ese trabajo temprano hacia dípticos, abrazos y momentos domésticos tranquilos. Publica libros físicos de manera deliberada, como un archivo sin censura en una época de moderación algorítmica y rentas al alza; la acumulación empieza a leerse como el registro de una generación que envejece junta, y no como otro conjunto de fotos de fiesta.

Cuerpos, clase, y el registro de una escena

Vincent Wechselberger Berlín
READY, hecho poco después de graduarse de la Ostkreuzschule, parte de su propia experiencia con el trabajo sexual queer y fotografía a otras personas trabajadoras sexuales desde dentro: amigos, cuerpos queer y él mismo forman un solo archivo personal continuo. Debajo de la superficie explícita, el tema real es la clase, el trabajo, y quién tiene, en primer lugar, el derecho de construir una imagen de una vida marginada.
Ilya Zakharin Berlín
Fotógrafo y director de arte cuyo libro debut BODY (2024) retrata la sexualidad y la fisicalidad con una referencia deliberada a la pintura renacentista y a la escultura clásica: un registro más controlado y clásico que la estética habitual de la vida nocturna berlinesa, cargada de flash.
Matt Lambert Berlín
Trabajando entre campañas de moda de lujo y cine de arte queer explícito bajo el nombre Die Lamb, lleva la franqueza sexual tanto a los espacios comerciales como a los de galería, tratando el placer corporal como un tema legítimo para ambos.

El género como tema, no como telón de fondo

Jeannette Petri Friburgo / Fráncfort
Beyond Binary combina retratos de personas no binarias a través de generaciones con textos manuscritos de las propias participantes —género, envejecimiento, familia, raza, neurodivergencia, autonomía— y fue finalista de uno de los premios al libro más bello de Alemania. Un proyecto de retrato que se convirtió en un documento colectivo.
Joseph Wolfgang Ohlert Berlín / Múnich
Una década recorriendo el género como tema desde varias direcciones: Gender as a Spectrum (2016) creció hasta unos ochenta retratos que tratan la multiplicidad de género como punto de partida y no como curiosidad; Bigger se vuelca hacia cuerpos masculinos de mayor tamaño; Mit Euren Spuren empareja a fotógrafos queer más jóvenes con personas mayores LGBTQIA+.

Un círculo más amplio

DeLovie Kwagala Kampala / Berlín
Trabajo sobre género, pertenencia y desplazamiento que se niega a fetichizar o victimizar a los cuerpos negros y queer que aparecen en él: una perspectiva del África oriental dentro del ecosistema fotográfico berlinés, y ganador del East African Photography Award.
Sitara Thalia Ambrosio Alemania, n. 2002
Fotoperiodista sobre la guerra, la migración, el género y los derechos humanos. Fragile as Glass sigue vidas queer en Ucrania: aquí la fotografía queer se convierte en reportaje de conflicto, y no en cultura de club o retrato.
Leander von Thien Berlín
Imágenes suaves y serenas centradas en la comunidad queer desde un ángulo interseccional; el cuerpo como el lugar donde se encuentran la masculinidad, el prejuicio y la liberación.
Malte Seidel Berlín
Imágenes diarísticas de cuerpos, paisaje y el Berlín cotidiano que dejan que lo queer esté presente sin que cada cuadro tenga que anunciarlo.
Andrew J Burford Berlín
Sudafricano, trabaja entre la fotografía, el video, la performance y la instalación sobre la masculinidad, la blanquitud y su educación en la era post-apartheid: autobiografía usada para mostrar cómo el poder se construye dentro de un cuerpo.
Rinaldo Hopf Berlín
Coeditor desde hace mucho tiempo de Mein schwules Auge, y durante décadas constructor de la infraestructura editorial y expositiva que permite, en primer lugar, que buena parte del trabajo anterior exista.
Samet Durgun Berlín
Come Get Your Honey no se anuncia como visiblemente queer en cada cuadro, como sí lo hace parte del trabajo anterior: está más cerca del registro de Petri y de Ohlert, donde el tema es primero la dignidad y la especificidad, y lo queer es el terreno sobre el que se sostiene y no el titular.

Dos que vinieron antes

Herbert Tobias 1924–1982
Sus primeras fotografías de moda aparecieron en Vogue en 1953, cuando vivía en París, y ese mismo año fue expulsado de Francia tras un altercado con la policía. Hizo desnudos masculinos sensuales en blanco y negro y retratos, y fue uno de los primeros artistas prominentes en Alemania en morir de una enfermedad relacionada con el sida.
Jürgen Baldiga 1959–1993
Fotografió a amantes, amigos y artistas drag a lo largo de la crisis del sida en Berlín Occidental, incluidos autorretratos de su propia enfermedad, dejando miles de fotografías y cuarenta diarios. Su archivo, resguardado en el Schwules Museum, vive hoy un resurgimiento real: prueba de en qué se convierte, décadas después, la fotografía hecha desde adentro como testimonio.

Dónde se ubica el mío

Lo que comparto con todo esto es el rechazo a la alternativa: fotografiar lo queer como un problema que hay que explicar, en lugar de como una forma de vivir que no necesita permiso para ser fotografiada con sencillez.

La serie está aquí. El campo más acotado —específicamente los fotógrafos refugiados queer— está aquí.

Fuentes

De dónde proceden las afirmaciones anteriores. Cuando un fotógrafo tiene su propio sitio, su nombre enlaza allí.

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